От классики до «Неоклассики»: чем живёт Хабаровский музыкальный театр

В Хабаровском краевом академическом театре музыкальной комедии завершился 98 театральный сезон. Об итогах и планах наш разговор с художественным руководителем театра Никитой Турановым.

— Никита Александрович, прошедший театральный сезон был очень бурный, очень яркий. Чем Вы особенно гордитесь из того, что удалось сделать?

— В этом сезоне мы смогли порадовать наших зрителей очень интересными премьерами. Причём задействовано было всё пространство театра.

Первая премьера прошла на малой сцене  - «Сватовство гусара» (12+). Затем мы открыли сезон большим концертом труппы театра «Кальман-гала» (12+). После чего на малой сцене при поддержке Союза театральных деятелей состоялась премьера моноспектакля «Вертинский. Я сегодня смеюсь над собой» (16+). На большой сцене зрители увидели мюзикл «Первый бал Наташи Ростовой» (12+), музыкальную сказку на музыку Максима Дунаевского «Летучий корабль» (6+), концерты «Неоклассика. Лучшее» (12+) и «Единственная моя» (6+).

Затем мы выпустили мюзикл-феерию «Винил» (12+) на музыку Евгения Загота. В новом для театра формате прошёл музыкальный спектакль «Я помню чудное мгновенье» (12+), посвященный творчеству Александра Пушкина. Площадкой для спектакля стала не сцена, а холл театра.

— Получается 11 премьер, из них восемь — спектакли. Приблизительно по две премьеры каждый месяц. Как Вам это удалось?

— Это результат интенсивной работы абсолютно всего коллектива. У нас достаточно большой репертуар, спектакли идут каждые выходные.

Поэтому при составлении репертуара нужно учесть, чтобы зрителям смог насладиться разнообразием жанров и за одни выходные посмотреть и оперетту, и мюзикл, и концерт. И чтобы мы сами себя тем самым в угол не загнали: не справились или не успели. Тем более что у нас сейчас одновременно существует три пространства в театре: основная сцена, малая сцена и театральный холл.

В больших городах есть практика — на каждый спектакль разный штат. Разные оркестры, приходящие актёры, которые проходят кастинг и играют только в одной постановке. У нас — одни и те же люди. И нужно найти между репетициями текущего репертуара и показом спектаклей хоть где-то время, чтобы отдать артиста режиссёру или балетмейстеру, или хормейстеру, или дирижёру для работы над новым спектаклем. Это, конечно, очень нелегко планировать. Но у нас команда такая подобралась творческая, нацеленная на работу. Поэтому и результат такой замечательный.

— Некоторые спектакли ставили приглашённые режиссёры. Кто работал с нашим театром?

— Мне вообще нравится такая тенденция, когда в театре каждый спектакль ставит новый режиссёр.

Пробует свои силы в режиссуре наш солист Дмитрий Злобин. Это «Сватово гусара» и «Я помню чудное мгновение». И хотя он уже имеет образование артиста, учится сейчас в ГИТИСе на режиссёра.

Большие премьеры поставили приглашённые постановщики. «Первый бал Наташи Ростовой» ставила Наталья Индейкина, режиссёр из Санкт-Петербурга. Последнюю премьеру сезона «Больше, чем любовь» (12+) тоже выпускала питерский режиссёр Снежина Копрова. Мюзикл «Винил» — работа нашего главный режиссёра Дмитрия Отяковского, а «Летучий корабль» — нашего же режиссёра Анастасии Русановой. Концерты все ставил я.

Так что каждый спектакль ставил другой человек. То же самое и с балетмейстерами, и с художниками. И поэтому все спектакли совершенно разные.

— В этом сезоне было ещё несколько участий в различных фестивалях. Расскажите об итогах.

— Главной нашей гордостью стал спектакль «Письма Надежды» (6+). Он победил на всероссийском онлайн-фестивале «Дороги победы», где принимали участие больше 30 городов России. Спектакль получил первые места как лучший спектакль малой формы и как лучший, по мнению зрителей.

Также мы участвовали в ежегодном конкурсе губернатора Хабаровского края в области театрального искусства. Выдвигали два спектакля: «Вертинский. Я сегодня смеюсь над собой» и «Первый бал Наташи Ростовой». Оба спектакля отметили премией губернатора. Они получили высокую оценку среди критиков, которые прилетели из Москвы, Петербурга и Владивостока специально на этот конкурс.

Также двое наших солистов — Юлия Горенская и Даниил Казаков — ездили на конкурс молодых артистов оперетты в Екатеринбург. До финала не дошли, но ребята показали себя очень хорошо и произвели прекрасное впечатление.

Из достижений этого сезона нужно отметить ещё два важных момента. Наш ведущий артист Олег Исаков получил почётное звание Заслуженный артист Хабаровского края. Светлана Литвищенко — художник, которая создала в театре более 50 спектаклей и концертов, получила почётное звание Заслуженный художник Хабаровского края.

— В этом сезоне в театре были и потери, и пришли новые артисты. Откуда прибыло пополнение?

— В январе ушла из жизни заслуженная артистка РФ, народная артистка Хабаровского края Людмила Блок. Она служила в нашем театре почти 50 лет, и мы очень тяжело перенесли эту потерю.

Но, как всегда бывает, кто-то уходит, кто-то приходит. И труппу пополняют новые, на мой взгляд, прекрасные артисты. Главная кузница кадров — наш Хабаровский институт культуры. Сейчас пять выпускников пришли к нам в балетную труппу. Три выпускника из колледжа искусств остались у нас в театре после практики, пополнили хоровую труппу.

К нам приехала пара из Ставрополья — Никита и Александра Рыкуновы. Александра вошла в состав балетной труппы, а Никита пополнил труппу артистов-вокалистов. Прекрасный тенор, который в новом сезоне будет работать сразу в нескольких спектаклях.

— Немного о планах на следующий сезон.

— Помимо того, что мы обязательно покажем все спектакли этого сезона, у нас опять будет много премьер, много новых форм.

Мы открываем сезон в сентябре большим гала-концертом (12+), где будут представлены новые артисты нашего театра и не только солисты.

Затем мы ждём в гости екатеринбургскую драму, которая привозит свои спектакли к нам. А мы в это время уедем в Челябинск на фестиваль мировых премьер российского музыкального театра (16+), где показывают спектакли, которые вот только-только выпустили. Повезём «Первый бал Наташи Ростовой». Это будет масштабный выезд, потому что на гастроли отправится почти весь коллектив театра: оркестр, хор, балет, все солисты — 130 человек! Показ тем более волнителен, что на показ прилетят и его создатели: режиссёр Наталья Индейкина, художник по свету Денис Солнцев и композитор Владимир Баскин.

Первая премьера сезона — музыкальная фантазия «Сны Пушкина» (6+) в рамках празднования юбилея поэта. В ноябре запланировали концерт «Шлягеры советских лет» (12+), где прозвучат любимые советские песни. По традиции порадуем зрителей новогодней сказкой. Затем мировая премьера специально для нашего театра. Создатели и авторы спектакля «Первый бал Наташи Ростовой» пишут для нас новый мюзикл «Анна Каренина» (16+). Конечно, будут и концерты — наш театральный холл набирает обороты. Например, в сентябре заслуженный артист России и Северной Осетии Фёдор Одинцов будет там петь камерную музыку. В октябре я исполню танго Оскара Строка.

Наши новые солисты покажут в холле свою программу. У молодых артистов балета есть идеи поставить какие-то пластические перформансы в фойе. И мне очень импонирует, что будет задействован каждый уголок театра.

— Зритель в Вашем театре, какой он?

— Одно время можно было сказать, что театр для старшего поколения. Очень мало приходило молодёжи. Сегодня наш театр вышел на первое место в Хабаровском крае по реализации программы «Пушкинская карта». Показатель по сравнению с прошлым годом увеличился на 80%. Это говорит о том, что мы движемся в правильном направлении. И наша дружба — министерства культуры с министерством образования Хабаровского края — даёт большие плоды. Руководители подразделений способствуют тому, чтобы молодые зрители приходили к нам.

На сегодняшний день в театре идут спецпоказы для разных групп населения.

Давняя традиция музыкального театра — выступления для ветеранов войны и труда, для пенсионеров. Они проходят в выходной, в дневное время. Перед началом танцуют в фойе под живую музыку, а потом проходят на спектакль.

Один — два раза в месяц проходит специальный показ для студентов и школьников. Делаем удобное для них время: утром или днём. Как правило, их приводят группами, и это всегда полные залы по Пушкинской карте. Очень приятно, что молодёжь стала ходить в театр и самостоятельно. Даже свои маленькие фан-клубы образовались у конкретных артистов и конкретных постановок. Фанаты делают сюрпризы для артистов, хотят с ними сфотографироваться, написать в мессенджерах о личных впечатлениях о спектаклях.

— Как решаются вопросы финансирования театра?

— Благодаря Президентскому фонду культурных инициатив у нас обновилось световое и звуковое оборудование. При поддержке министерства культуры Хабаровского края приобрели музыкальные инструменты. Появился концертный рояль, новые инструменты в вокальных классах. Советские фортепиано, которые, к сожалению, уже не поддаются настройке, заменили на современные цифровые. Они ничуть не уступают старым. Приобрели новый проектор и генератор тяжёлого дыма.

Сейчас для нас самый главный вопрос — ремонт крыши. Театр своими силами частично проводил плановые ремонтные работы. Но в здании много лет не было капитального ремонта. Первые «звоночки» зазвучали во время осенних дождей. Начались протечки в фойе третьего этажа. Составили проектные сметы, и стало понятно, что своими силами крышу отремонтировать мы не сможем. И надо ж было такому случиться, что в день закрытия сезона пошёл такой дождь, что не просто закапало, а лило с потолка. Так что пришлось переносить спектакль.

На сегодняшний момент информация такая: врио губернатора Дмитрий Демешин поручил выделить нам 36,5 миллионов рублей. Министерство культуры края определило, что ремонт должны провести до конца календарного года. И если такой огромный пласт работ будет выполнен, это будет большой шаг на пути к празднованию столетия нашего театра.